鹽田千春 《生存的狀態（男孩的和服）》2013年作
金屬 黑線 和服
拍品16，估價1,500,000 - 2,500,000港元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術晚間拍賣
12月1日
富藝斯香港將在二十世紀及當代藝術和設計秋季拍賣展示擅用綜合媒材的大師傑作，包括達明安·赫斯特（Damien Hirst）、草間彌生和鹽田千春等。以下將會探索六位開創性藝術家如何突破界限，統一藝術形式，以互動和沉浸式創作與觀者進行交流。
達明安·赫斯特（Damien Hirst）
達明安·赫斯特《寬恕》2008年作
蝴蝶 家用亮光漆 畫布
拍品10，估價6,000,000 - 9,000,000港元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術晚間拍賣
12月1日
「你必須找到通用的觸發器，每個人都害怕玻璃，每個人都害怕鯊魚，每個人都喜歡蝴蝶。」- 達明安·赫斯特
赫斯特於2003年成為英國最大蝴蝶進口商，而蝴蝶一直是其作品中一個集中表現其創造力的標誌性手段，盡在2008年作品《寬恕》中呈現。拍品構圖猶如萬花筒，把這位英國藝術家的特色共冶一爐。
《寬恕》來自赫斯特2001年的《萬花筒》系列，其圓形畫布中層層輻射的同心圓由成千上萬隻蝴蝶翅膀製成。作品讓人想起歐洲大教堂彩色玻璃窗的哥特式雕花，傳遞一種精神性和崇敬之感，莊嚴深切地承認死亡和人類的暫時存在，寓意有朝一日我們或會超越肉身界線，在更為多彩多姿的綜合媒材的畫布中復活。
達明安·赫斯特 《風雨過後》2007年作
蝴蝶，家用亮光漆，畫布
拍品237，估價3,000,000 - 5,000,000港元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣
11月30日
《風雨過後》也有類似《寬恕》對於生命，以至生命韌性的反思，同樣通過蝴蝶標誌所示。每隻蝴蝶天生獨一無二的圖案就像是每個人的個性和他們在世界上的位置一樣絕無僅有，由翠綠色調突出箇中獨特性。拍品用色鮮明，而畫中蝴蝶分散稀疏，暗示著風雨過後仍能保持清醒。
瑪莉亞·貝利奧（María Berrío）
瑪莉亞·貝利奧《戀人 2》2015年作
水彩 施華洛世奇水鑽 日本米紙拼貼 畫布
拍品3，估價4,000,000 - 5,000,000港元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術晚間拍賣
12月1日
哥倫比亞藝術家瑪麗亞·貝里奧來自拉丁藝術家的新世代浪潮。她的作品高度複雜，並且跟隨中南美洲祖先的傳統，將魔幻現實主義和民間傳說融入她的畫布中。她對女性形態和神聖女性的夢幻感性之詮釋令她備受推崇。繼2021年在西棕櫚灘諾頓藝術博物館的大型展覽首次亮相後，貝里奧於今年在洛杉磯弗里茲藝博會的 Victoria Miro 畫廊展位舉辦了個展，藉此證明了這位藝術家的迅速崛起並獲得了評論界的一致好評。
拍品構圖跟墨西哥著名藝術家芙烈達·卡蘿（Frida Kahlo）相似， 而卡蘿也在自畫像中分享後殖民地時期的拉丁女性生活，同樣是平易近人的超現實主義故事。
《戀人 2》呈現了一位超凡脫俗的女性肖像，她帶著珠寶面紗，與她那蒼白肌膚相配。主人公一手撫摸著火烈鳥，充滿自信卻又略帶沉靜，與深紅色花朵的背景相映成趣。
貝里奧的藝術創作過程是對拼貼工藝的一種細緻而美麗的奉獻；她採用來自泰國、日本和尼泊爾的稀有裝飾紙張，製作出精緻的飾面，然後在其上塗上水彩。
德里克·福德約（Derek Fordjour）
德里克·福德約是一位美國跨領域藝術家，他的作品主要捕捉非裔人士參與各種文化儀式的剪影，更被Jay-Z和碧昂絲於斐列茲藝博會買下。福德約創作時將硬紙板黏上畫布，然後用報紙（包括《金融時報》鮭魚粉色紙張）包裹，後用木炭和壓克力顏料為綜合媒材的畫布填色。
德里克·福德約《單人平轉》2018年作
壓克力 炭筆 油性粉彩 報紙 裱於畫布
拍品2，估價2,000,000 - 3,000,000港元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術晚間拍賣
12月1日
《單人平轉》畫面中單一人物主宰整個構圖，而其表演更與象牙海岸的 Zaouli 舞者非常相似，正在狂野地舞蹈著。這位舞者身著顯眼的紫紅色服裝，但卻隱藏其真面目，讓畫面構成隱匿與高調之間的平衡。如此並列符合福德約在他的作品中提出的深層次問題：黑人在白人相對多數的美國取得甚麼成就？
草間彌生
草間彌生 《心》1999年作
綜合媒材
拍品213，估價1,000,000 - 2,000,000港元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣
11月30日
為了治癒對於性的厭惡感，藝術家痴迷地手縫過百枕頭狀的陽具形態，常見於例如《陽具領域》的大型裝置，以及如高跟鞋或盒子雕塑等更為私密的創作。
拍品與藝術家的長期朋友約瑟夫．康奈（Joseph Cornell）著名的盒子藝術作品有所關聯，兩者關係一直持續至康奈於1972年逝世。
《心》創作於草間彌生里程碑式回顧展〈永遠的愛：草間彌生，1958-1969〉的第二年，其中每條有機的形狀，也是糖果色的陽具，都在它們緊縮的盒子框架內爭奪生存。拍品標題《心》令人喚起人類最重要的器官，在鮮紅的色調下顯得更加有力，栩栩如生的帶著生命力般跳動。
藝術家在亞洲最大的回顧展 「草間彌生：1945年到現在 」目前正在香港的M+博物館展出，展期至2023年5月14日。
鹽田千春
鹽田千春 《生存的狀態（男孩的和服）》2013年作
金屬 黑線 和服
拍品16，估價1,500,000 - 2,500,000港元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術晚間拍賣
12月1日
鹽田擅於探索物品的舊主人所留下的關聯和痕跡。這位日本藝術家與繩子有著深刻的心理連結，利用編織物和服裝作為表達的渠道，通過空置的空間傳達人生的雜性和得失。
在 《生存的狀態（男孩的和服）》中，鹽田將一件物品懸置於金屬框架之內，而衣服下空蕩的空間轉而更加強調了前主人（拍品標題所指的男孩）的印記。藝術家用黑線不斷纏繞這件中心物件，過程猶如坐禪、冥想一般，以紀念和保存物品所蘊含的故事
鹽田千春《肌膚》2015年作
線 畫布
拍品215，估價250,000 - 350,000港元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣
11月30日
《肌膚》是一件於 2015 年創作的錯綜複雜的作品，通過黑色線在白色 Tondo 帆布上的交織，真實地再現了皮膚的紋理。線的交匯所形成的形狀永遠不相同，就像在細看時可以看到的人類皮膚上擴展的不規則線條一樣，也如同為地球上所有生物提供生命的靜脈之複雜交錯一般。
洛伊·霍洛韋爾（Loie Hollowell）
洛伊·霍洛韋爾 《分裂的球體：灰棕、黃色、紫色、胭脂紅》2021年作
油彩 壓克力 高密度泡沫 麻布 裱於木板
拍品7，估價4,000,000 - 6,000,000港元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術晚間拍賣
12月1日
分娩過程疼痛非常。然而，這種痛苦的強度未必能像當下感覺一樣如實地反映給觀者，而這正是霍洛韋爾《分裂的球體》系列的基礎，以色彩、明暗、飽和度模仿這痛苦過程的意識變化。
乍看之下，畫布上的綜合媒材並不明顯，也可延伸至普羅大眾低估分娩痛楚的錯覺。霍洛韋爾用高密度泡沫在亞麻布板上構建了凹凸形態，然後覆以一層薄壓克力、最後上油漆，製成完美的光滑表面。最後的成果幾乎形成一種視覺錯效，裸眼之下難以將前景和背景區分開來。
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣
11月30日
香港
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻二十世紀及當代藝術晚間拍賣
12月1日
香港