愛爾蘭當代畫家珍尼維·菲吉斯以她詼諧和顛覆性地挪用藝術史中典範之作而聞名，如戈雅、弗拉戈纳尔和馬奈等諸多大師。


愛德華·馬奈
《草地上的午餐》 1958年作
巴黎，奧賽博物館收藏
菲吉斯的《淑女們的野餐》向馬奈《草地上的午餐》致敬。作為第一個描繪現代社會生活的一位畫家，馬奈是寫實派轉向印象派的關鍵人物。《草地上的午餐》作為19世紀最標誌性的作品，亮相之際便引起了巨大爭議和惡評。一個裸女愜意地同兩位花花公子共進午餐，相談甚歡，後邊一個衣不蔽体的沐浴者彷彿飄浮在奇特的平面和未完成的背景裡。裸女坦率地，甚至帶著對抗地，凝視觀者，她的身體散發出尖銳的光，不同於卡巴內爾或者安格爾筆下柔和無瑕的裸體，她不再是男性凝視幻想的載體。

馬奈的著作因他未完成，素描般的處理（由於他對湿画法的傾向）以及他對學院派傳統的公然蔑視曾讓他遭受尖銳的聲討，但菲吉斯的黑色幽默將馬奈的手筆推向新的層面。她利用獨特的技法，用旋轉滴落或厚塗的丙烯顏料， 使她塑造的上流人物融化並滲入到混濁的野餐布，這不真實的畫面在怪誕的深色背景中展現。豐厚的塗層質感和俏皮的細節使菲吉斯的作品進一步升華——那羽毛頭飾，那藏在戴假髮的主人蕾絲下擺裡的小狗，那擺在精緻的蛋糕托上鮮豔誘人的點心， 都與恐怖的野餐會中貴族淑女們骷髏般的臉龐形成對比。

菲吉斯以諷刺而敏銳的眼光看待古典與黨代之間的界限，足以定位她是馬奈的繼承人。菲吉斯是藝術界不守常規的新星，雖然繪畫起步相對較晚，但在推特上引起了美國視覺藝術家理查德·普林斯的注意，後者隨後購買了她的一件作品，並將她介紹給了紐約藝術界。現由Almine Rech畫廊（倫敦）和Half 畫廊（紐約）代理。