Nicolas Party - 20th Century & Contemporary Art & Design Day Sale Hong Kong Tuesday, June 21, 2022 | Phillips

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  • 「當我畫水壺時,我感興趣的是如何對物件進行表現。物件之中蘊含了肉眼看不見的事物,你需要去想像它。水壺、花瓶、杯子和其他茶壺等都是具有容納功能的物件......你還記得電影《奪寶奇兵之聖戰奇兵》的結尾,當他必須選對一個杯子的那幕場景嗎?面對那麼多不同形狀的水壺,他必須根據形狀選擇一個。在這種情況下,擁有魔力的不是壺中物,而是壺本身。」
    —— 尼古拉斯·帕爾蒂

     

     

    創作於2015年,《全景圖》是尼古拉斯·帕爾蒂的一件重要作品,它曾在藝術家的首場機構展覽——2015年6月17日至7月25日在瑞士巴塞爾SALTS舉辦的〈全景圖〉中展出。這件場域特定的作品出自帕爾蒂就地創作的大型裝置作品,其靈感來自十九世紀流行的「移動全景」,在電影出現之前,該娛樂形式長期以來被稱為最令人歎為觀止的視覺奇觀之一。

     

     

    此次拍品(左上)為大型裝置一部分,於〈尼古拉斯·帕爾蒂:全景圖〉展覽現場
    巴塞爾,SALTS, 2015年6月17日至7月25日
    圖片由藝術家和格拉斯哥現代研究所/ Toby Webster Ltd提供及由Stefan Jaeggi拍攝
     
     

    「當你去看一件歷史作品時,你會覺得時間變得更有彈性。時間和歷史變成你可以穿越其中的『區域』。」
    —— 尼古拉斯·帕爾蒂

    全景圖是描繪風景、城市景觀或戰鬥場景的超大型畫作,通常展示於大型圓柱表面。位於中間的觀者可以轉動身體及從各個角度看到從四面八方包圍他們的繪畫場景,讓他們產生一種彷彿自己奇蹟般穿越到異域的視覺假象。同樣的視覺效果也可以在繪於紙本或絲綢,描繪山水或故事性的傳統中國和日本捲軸畫中看到。

     

    張擇端,《清明上河圖》,1085-1145年作
    重製品,寶墨園,廣州

     

    在2015年的展覽中,帕爾蒂將SALTS的一個戶外展箱改造成了一個大型立方體,並在其外部用藍白兩色繪畫了一系列靜物和肖像,本件作品正是在後來截取於此。帕爾蒂以360度的全方位繪畫將整個展覽空間覆蓋,其靈感來自全景圖,但觀者無法在同一視點總覽全局。在傳統全景圖中,觀者只需轉頭便可觀看各個方位,但帕爾蒂的裝置需要觀者繞著整個展覽空間移動,才能看到每一幅畫作,而畫中的單色條紋背景也讓人聯想起比利時卡通畫家埃爾熱的《丁丁歷險記》的內頁封面。

     

     

    埃爾熱,《丁丁歷險記》,第15期(1950年出版)

     

    同時,隨著帕爾蒂將高雅藝術美學與藝術史流派和風格融為一體,形成了屬於自己的肖像學特色,這件作品也體現了藝術家早期對塗鴉和壁畫的興趣。具體來說,本件作品描繪了兩隻對稱擺開的水壺,它們彼此相對,彷彿正在進行一場對話。確實,對於傳統靜物畫絕非靜止這一概念,帕爾蒂解釋說:「我很喜歡『靜止的生命』這一表達。它是有生命的,但卻一動不動。這讓我想起小孩子玩的『1、2、3太陽』這個遊戲。當指定的遊戲參與者大喊『1、2、3太陽!』時,你就得靜止不動。你需要保持完全的靜止,而遊戲參與者需要觀察是否有人在動,在顯現出任何生命的跡象......那就是莫蘭迪所做的,他用那麼長時間——一輩子——去觀察他的瓶瓶罐罐,以至於他能夠看到物質的動態。粘土或玻璃或任何一種材質也不停在動、在變形,只是它們的速度不同。當你去看莫蘭迪的繪畫時,你會發現一切都在動,那些瓶瓶罐罐都正在變成其他事物。」i

     

     

    喬治·莫蘭迪,《靜物》,1962年作

    帕爾蒂被廣泛認為是當代最享有盛譽的藝術家之一,他的作品曾在諸多重要機構展出,其中包括:財團美術館,第戎(2021年);盧加諾瑞義美術館,盧加諾(2021年); FLAG藝術基金會,紐約(2019年);木木美術館,北京(2018-2019年);馬格利特博物館,布魯塞爾(2018年)等。

     

    他的最近期展覽目前正在蒙特利爾美術館進行,並將持續至2022年10月16日。該名為〈紫色時光〉的展覽匯集了帕爾蒂的風景、肖像和靜物畫,以及時限性場域特定粉彩壁畫作品。

     

    帕爾蒂的作品曾在全球30多個公共收藏中展出,其中包括:K11藝術基金會,香港;哈默博物館,洛杉磯;龍美術館,上海; Fiera基金會,米蘭;木木美術館,北京;洛杉磯郡立美術館;路易威登基金會,巴黎;魯貝爾家族收藏,邁阿密等。

     

    i 尼古拉斯·帕爾蒂,引述自Rita Vitorelli,《採訪:尼古拉斯·帕爾蒂》,《Spike Art》雜誌,2015年夏,載自網路

    • 來源

      巴塞爾,SALTS 藝術協會
      瑞士私人收藏(於2015年購自上述來源)
      歐洲私人收藏
      現藏者購自上述來源

    • 過往展覽

      巴塞爾,SALTS 藝術協會,〈尼古拉斯·帕爾蒂:全景圖〉,2015年6月17日-7月25日

    • 文學

      Michele Robecchi 編,《尼古拉斯·帕爾蒂》,倫敦,2021年,第146頁(展覽現場圖版,第147頁)

    • 藝術家簡介

      尼古拉斯·帕爾蒂

      Nicolas Party (b. 1980) is a Swiss visual artist living and working in New York City and Brussels.
      He received his BFA from the Lausanne School of Art in 2004 and his MFA from the Glasgow
      School of Art, in Glasgow, Scotland in 2009. Party’s works on paper and canvas are most often done
      in colorful soft pastel, the most common subject matter being fantastical still life and portraits.

       

      Recent solo exhibitions include Karma, New York (2021–22, 2017); Le Consortium,
      Dijon, France (2021); Kunsthalle Marcel Duchamp, Cully, Switzerland (2021); MASI
      Lugano, Switzerland (2021); Hauser & Wirth, Los Angeles (2020); Xavier Hufkens,
      Brussels (2019); Modern Institute, Glasgow (2019); M Woods Museum, Beijing
      (2018); Magritte Museum, Brussels (2018); Kaufmann Repetto, Milan (2018);
      Hammer Museum, Los Angeles (2016); and Dallas Museum of Art (2016). Party’s
      work is represented in the collections of the David Roberts Art Foundation, London;
      Migros Museum, Zurich; Museum Folkwang, Essen, Germany; and the Sifang Art
      Museum, Nanjing, China.

       
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重要亞洲珍藏

159

《全景圖》

壓克力 木板
183 x 163 公分 (72 x 64 1/8 英寸)
2015年作

Full Cataloguing

估價
HK$5,000,000 - 7,000,000 
€609,000-852,000
$641,000-897,000

聯絡專家

蘇琬婷
日間拍賣主管暨專家
+852 2318 2027
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20th Century & Contemporary Art & Design Day Sale

香港拍賣 2022年6月21日