「日本繪畫中裸體是非常罕見的。即使在鈴木春信或喜多川歌麿等畫家的作品中,女性也只會裸露部分膝蓋或腿部,這就是他們可以表現肌膚感的限制區域了。我因此受到鼓舞,在暫停八年之後再次開始繪畫裸體。我的目標很清晰,就是要描繪世間最美的素材:人體肌膚。」
——藤田嗣治
藤田嗣治充滿感官美的《斜倚裸女》描繪了在凌亂床單之間為畫家擺姿勢的紅髮美女;畫中精緻的色彩傳遞出魅力和浪漫,朦朧的透明感賦予畫面亞洲水墨畫的氣息。《斜倚裸女》是這位法籍日裔畫家創作的裸女畫中的一幅非凡之作,而畫中斜倚女子則是他最著名的情人之一:瑪德琳·勒克,藤田於 1930 年在巴黎與她相戀。
作為巴黎畫派的重要人物,藤田在遠離東京家鄉的法國首都度過了一生中的大部分時間。 1913 年抵達巴黎後,藤田因其融合亞洲技巧與歐洲體裁的風格而迅速在當地藝術界聲名鵲起。 二十世紀三十年代,藤田與他的新寵瑪德琳離開巴黎,在周遊拉丁美洲後重訪日本。 《斜倚裸女》描繪了這位陪伴藤田踏上全球旅行的繆斯,精妙地捕捉了他在創作中最珍重之特質:美麗和優雅。
《斜倚裸女》空曠的背景氛圍中,徘徊著一絲絲情色意味。瑪德琳迷人的目光、撅起的嘴唇和她慵懶身姿下的床單褶皺,都暗示著對情慾的渴望。輕握於指尖的白手帕讓人想起春畫中為人熟知的視覺符號——這反映了藤田想要參考過去傳統的意圖。作品的整體效果十分撼動人心,無疑俘獲了觀眾的無限想像力
《斜倚裸女》中精心佈置的床上用品、斜倚的身體姿勢和精緻表達的美感,與提香文藝復興時期的傑作《烏爾比諾的維納斯》(1538 年)相映成趣。和《烏爾比諾的維納斯》一樣,現代主義大師愛德華·馬奈的《奧林匹亞》(1863年)也描繪了羅馬愛神的裸體,是對前者的激進模仿。兩幅作品分別描繪了斜倚在白色床單間的赤裸身體,其驚人相似的構圖展示了西方圖像學的根源及其內部的互文。藤田肯定看到了這種構圖和題材的歷史意義——這反映在《斜倚裸女》對早前構圖形式的挪用當中。與此同時,這件作品所呈現的截然不同的風格和藤田的日本文化遺產息息相關,可以解讀為他對潛入西方藝術傳統的嘗試,並對古典主義正統發出挑戰。
出生於東京的藤田嗣治是 20 世紀早期巴黎學派中一位別具一格的畫家。他通過跨文化創作銜接傳統與現代,用植根於日本美術傳統的精湛技法描繪了許多關於女性裸體和貓的名作。藤田最近的回顧展分別在箱根 Pola 美術館(2021 年 4 月 17 日至9 月 5 日)、東京都美術館(2018 年 7 月 31 日至 10 月 8 日)和巴黎馬約爾博物館(2018 年 3 月 7 日至 7 月 15 日)舉辦。他的作品被紐約大都會藝術博物館、芝加哥藝術學院、洛杉磯郡立美術館與和華盛頓特國家藝廊等機構收藏。