「我的畫反映了我對生活的看法,它沒有開始或結束,也永不會停止。」— 蕭勤
蕭勤的遠見使他成為抽象藝術中一個獨特的存在。自幼就接觸保羅·塞尚和亨利·馬蒂斯等西方藝術家作品的蕭勤,曾經旅居和遊歷歐洲及美國各地,並結識了包括保羅·克利、伊夫·克萊因和盧齊歐·封塔納等許多著名藝術家。他強勁、極簡的構圖在風格上與抽象表現主義截然不同——尤其是傑克遜·波洛克和威廉·德庫寧這樣的行動派畫家——他將他們的創作方式描述為「行動多過思考」。為了尋求突破、更具思想的風格,他借鑒了中國書法的筆法以及老子和莊子的哲學思想,並在發現藏傳佛教藝術後,在作品引入了如《飛龍》中所展現的明麗色彩。
《飛龍》來自前衛電影導演唐書璇的個人收藏。作為香港第一位獲得國際認可並屢獲獎項的獨立電影導演(且是業內第一位女導演),她的作品影響了具有突破性的香港新浪潮電影的一代導演,其中包括在1970年代末和1980年代初嶄露頭角的王家衛。作為蕭勤作品的仰慕者,唐書璇於1986年從藝術家在香港的個展中購入了《飛龍》一作,當時藝術家告訴她這件作品是他整個展覽中的最愛:
「當我在80年代初識蕭勤的作品時,我發現它們有著像羅斯科、克萊恩那樣的感覺,然而,[它]又無疑是中國式的,我認為這在那個時代的中國當代藝術家中並不常見。在蕭勤的作品中,畫布中充滿了『氣』,而筆觸的軌跡與構圖一樣重要。但是《飛龍》是獨一無二的,他自由流動的風格在平衡的空間裡變得有控制,他用靈巧的筆觸豐盈地將顏色與顏色不斷地相互交融,[它]唱響著他不變的『易』的主題——即動。我覺得那太有趣了。」— 唐書璇
富藝斯榮幸地在今次拍賣上呈現《飛龍》一作,它所承載的是兩位截然不同卻出類拔萃的個人,以及兩段相異卻動人的歷史性相遇。