費爾南多·阿莫索羅是東南亞藝術史上最重要的藝術家之一,被譽為菲律賓風景畫大師。
《收割水稻》展示了阿莫索羅對光線聞名遐邇的精湛技巧。阿莫索羅受古典繪畫傳統的薰陶,其明暗對照法的使用對菲律賓繪畫發展作出極大貢獻。菲律賓的陽光一直是阿莫索羅作品中經常出現的主題,據說在他的職業生涯中僅畫過一次雨景。在菲律賓的艷陽下光彩下,微笑的女人正向稻田中屈膝勞作的男人靠近,她的影子為他帶來了暫時的陰涼。背景中牛在安靜地吃草,頭頂上朵朵白雲浮動。強烈的陽光使印象派式的畫面變得高低起伏,凸顯了女人搖擺的裙裾和稻田中勞作男人健壯有致的肌肉。
阿莫索羅深受西班牙宮廷畫家迭戈·維拉斯奎茲、約翰·辛格·薩金特,以及印象派畫家克勞德·莫內和皮耶-奧古斯特·雷諾瓦的影響。僅管他有著古典藝術教育的背景,阿莫索羅還是摒棄了西方美學的理想,偏愛菲律賓式的美,經常以其家人的臉為原型進行繪畫。他通過建立一種菲律賓民族認同感來「對抗美國殖民主義統治」,並解釋說理想的菲律賓女人應該有一張圓潤的臉龐,而非受到西方影響的媒體所主張的橢圓臉型,應該有著炯炯有神的雙目、扁平但「堅實、印象深刻」的鼻子,以及「少女般泛紅」的膚色(Rodriguez Paras-Perez,《費爾南多·C·阿莫索羅:繪畫》,馬尼拉,1992年)。如今,阿莫索羅的作品憑藉著它們對明亮、豔陽高照的菲律賓田園生活、習俗和文化的描繪獲得了廣泛的國際聲譽,而他所描繪的這些畫面也被視為「菲律賓靈魂的真實寫照」。