「絲線對我來說是與情感或人類關係的一種類比。使用它時，我不知道如何說謊。我可以創建無限的空間，這些空間會逐漸擴展成為一個宇宙。當我不再能夠用眼睛去追尋一件紗線裝置或藝術品的痕跡時，就感覺它是完整的了。」—— 鹽田千春
著名的日本藝術家鹽田千春於1972年出生於大阪，現居柏林，以其沉浸式的三維裝置和藝術作品而聞名。這些作品融合了現成的物件，例如懸掛在錯綜複雜的編織紗線中的鑰匙、衣服和樂器等等。她的作品探索有關人類體驗的話題，包括生、死和關係，並銘記及榮耀將人類聚集在一起的錯綜複雜的社交網絡。
鹽田在世界各地採集物品，並將它們融入複雜的藝術構圖中。物體在交錯的線段之間，時間似乎凝滯了一般，凍結在短暫的墜落狀態中。作為藝術家《生存的狀態》雕塑系列的一部分，於2015年創作的《生存的狀態（鑰匙）》由一個長方體金屬框架及內部的紗線和鑰匙組成，這些紗線構成了一個繭狀和纏結的空間，而不同的鑰匙則懸掛於這些火紅色的紗線之間。當色彩喚起強烈的情感和生命力時，鑰匙似乎那麼近又那麼遠，使作品充滿了人類體驗中的困境與複雜性。
鑰匙的主題立即讓人聯想起鹽田在2015年第56屆威尼斯雙年展的大型裝置作品，展現了一個由延伸的紅線從木船上爆發出來或懸浮其上而組成的令人嘆為觀止的世界，其間墜滿無數的鑰匙。這些鑰匙同樣是收集自世界各地，物化了無形的集體記憶和藝術家對世界的個人體驗。
鹽田千春的作品曾在世界各地展出，包括代表日本參加第 56 屆威尼斯雙年展，展出了裝置作品《手中的鑰匙》（2015年5月9日-11月22日）。她的近期個展包括在丹麥 Aros 博物館正在進行的〈隱形線〉 （2022年12月3日-2023年4月16日）、在墨爾本 Anna Schwartz 畫廊展出的〈生存的狀態〉（2022年6月25日-7月23日），以及在巴黎吉美博物館的〈完全委托鹽田千春〉（2022年3月16日-6月6日）。她近期的群展包括在米蘭當代藝術館舉辦的〈日本. 身體_現場_表演〉（2022年11月22日-2023年2月12日），以及在曼谷舉辦的〈曼谷雙年展2022 混亂：平靜〉（2022年10月22日-2023年2月23日）。