跨界藝術家布雷特·克勞福德居住在南加州，作品包括繪畫、雕塑、設計和街頭壁畫；他的每一件作品都可謂藝術、時尚和街頭文化之間的文化交流。出於對老爺車和F1方程式賽車的熱愛，當前拍品《他來了》源自布雷特·克勞福德最難忘的童年回憶和卡通作品《極速賽車手》。克勞福德一如既往地喜歡在作品中為「知情者」提供彩蛋，誘使他們尋找隱藏的故事。在當前作品中，藝術家和以往一樣為觀者留下了一些線索：車頭的猴子Chim Chim；以微Gucci風打造的主角身上的夾克和汽車內飾，以及兔子和數字23——指涉作品的創作時間——2023年，兔年。

 

繼藝術家在2022年於 3MO SUPPORT首次拍賣、其後與富藝斯合作並出席新加坡藝博會的快閃展覽 UNTAPP3D FUTURE的大獲成功，當前拍品《他來了》帶著成功和人氣光環參加此次拍賣。這一次，布雷特·克勞福德與香港晚間拍賣主管雪鸞坐下來再次談了談，以便我們更深入地了解這件非凡作品背後的靈感。以下是他們談話的節選。

 

雪鸞：您是如何選擇這部作品的創作題材的？

布雷特·克勞福德：我在創作一系列雕塑作品，是基於我的作品主人公皮諾丘所駕駛的老式一級方程式賽車。這輛1954年的梅賽德斯 W196 F1 汽車對我來說特別漂亮。我愛極了它的形狀。在這種情況下，我想通過這輛車來指代最難忘的童年記憶。有一部動畫片叫《極速賽車手》，我不知道你是否熟悉。真的是一部很老的卡通，講的是一個賽車手。你熟悉 《極速賽車手》嗎？

 

雪鸞：熟悉的。

布雷特·克勞福德：那就好。在我繼續說下去之前，我只想確保大家都熟悉這部卡通片。這是一部很老的卡通片。但我覺得它還是在流通，所以很多人應該知道它。這就是我主要想說的。我要畫一輛車，我覺得這車很好看。以我的主人公向《極速賽車手》致敬。

 

雪鸞：太棒了。這些顏色是你自己挑選的嗎？你添加了額外的細節？比如前面的猴子貼紙這樣的細節，當然最後的出品顯然呈現了老派風格。但是你是如何選擇汽車本身的顏色的？這一選擇是否和你在《極速賽車手》中最喜歡的角色或最喜歡的一集劇情有關？

布雷特·克勞福德：是啊，你說的都對。其實就是調色。你問了我這些問題。和你問我的數字五背後的含義有關。所有這些都是《極速賽車手》的造型。他的車是五號，車身是白色的，側面有橙色和紅色的字樣。造型的一切都相當風格化，就像一件非常微妙的Gucci產品。正因為我太喜歡時尚了，所以我為時尚達人的造型添加了一些Gucci風味。但不太出格。沒有添加奶酪之類的東西。但是他的夾克和座椅上都有圖案，座椅靠背上可以看出Gucci風格的影子。但只是顏色。所以這是帶有Gucci風格的《極速賽車手》，造型師是布雷特。

 

 

 

雪鸞：Go Go Go 一詞背後有什麼含義嗎？

布雷特·克勞福德：我喜歡在藝術作品中表達運動感。我認為李奇登斯坦會同意，出格的描述性文本絕對有助於表達運動感。這幾個詞亦摘自《極速賽車手》的主題曲，他們在整首歌中反复說「Go Speed racer（去吧！極速賽車手）」。這也是我鼓勵自己以及任何有需要的人繼續前進的方式。Go Go Go! （去吧去吧去吧！）

 

雪鸞：#5背後有什麼含義嗎？

布雷特·克勞福德：有的，老實說，5號真的純粹是對《極速賽車手》的致敬。那是他賽車上的號碼。字體是一樣的。顏色是一樣的。這很有意思。我已經展示了一些朋友，或者一些在我腦海中脫穎而出的人 [...]。我在常去的美術用品商店裡展示給一個非常年輕的傢伙看。我給他看了一張照片，他馬上就知道那是什麼了，因為它的風格非常《極速賽車手》。所以我希望了解《極速賽車手》的人、我希望他們能夠立即發現這一關聯，因為老實說，那部車與他的車不匹配。

 

 

 

雪鸞：您對汽車/賽車之類有何特別興趣嗎？

布雷特·克勞福德：我一直想成為一名賽車手。它總是讓我著迷。我覺得它非常大膽而迷人。漂亮的汽車、發動機的轟鳴、場面非常拉風和酷炫。我喜歡這一切。我不知道這種想法始於小時候看《極速賽車手》之前還是之後。事實上，我如此喜歡這部卡通片的主要原因不是賽車或汽車。反而是保護兄弟姐妹的元素給我留下最大心理影響。極速賽車手有一個名叫賽車手X的哥哥，他也參加比賽，但他不遵守比賽規則。他有點反英雄。每當極速賽車手遇到危險時，賽車手X都會及時出現並保護他。作為一個在充滿暴力的家庭裡長大的孩子，我希望有人像賽車手X一樣保護我。拋開所有這些不談，我有很強的競爭精神。我認為在健康的環境中競爭是一件好事，無論是在賽車領域還是在藝術領域。我知道要是在藝術領域承認自己享受競爭是一種禁忌，但我喜歡。我通過參加像Secret Walls塗鴉比賽這樣的藝術大戰，結交了一些最要好的朋友和藝術同行。我認為當藝術同行真正推動彼此前進時，就是藝術的勝利。

 

雪鸞：你能分享一下作品是如何創作的嗎，例如技術/分層/等等？

布雷特·克勞福德：我真的很享受作畫的開頭部分。我總是從一張能幫助我穩固想法的圖畫開始。但是最近我開始作畫的方式頗為鬆散。我在洛杉磯這裡找到世界上最好的帆布製造商Lucius Hudson手工製作的固定在鋁製框架上的最好的亞麻布，因為我用非常稀的壓克力顏料創作所有新畫。我不用擔心框架不夠固定而捲翹，這給了我很多自由。在那個濕漉漉的過程中有太多美好的時刻是我希望能永存的。顏色隨顏料液體移動和改變形狀時，美麗失色的瞬間。我的目標是在添加更多水和稀釋的壓克力之前停下來讓畫面分階段干燥，以捕捉那種美麗的部分碎片。一旦背景按照我喜歡的樣子成型，我就換檔，回歸計劃並以非常精確的手法去創作。

 

 

富藝斯感謝布雷特·克勞福德撥冗受訪。