尼古拉·德·斯塔埃爾
《红色天空》 1952年作
明尼阿波利斯，沃克藝術中心
1955年，朱德群在三十五歲這年初抵法國，帶著中國傳統繪畫深厚底子的他，浸淫在巴黎前所未有的藝術創作氛圍之中，如此的背景，亦造就出其隨後所發展出獨特融貫東西方文化的新抽象風格。深受法籍俄裔抽象藝術家尼可拉斯・德・史塔爾畫作之靈感啟發，朱德群的創作從具象的表現形式到抽象繪畫的轉變，在1960年代到達巔峰。1960年於勒讓特畫廊發表首次個展，即廣獲讚譽，此後十年間，朱德群不斷追求精進充滿詩意的抽象山水，樹立了其在中國現代藝術史上的重要地位。

《第111號》創作於1962年，是朱德群生涯發展重要時期精湛的代表之作，藝術家在整幅畫作構圖上細膩又引人入勝的表現，在此一覽無遺。孔雀藍的色塊與幾抹帶狀的酒紅色相映成趣，激盪出一場璀璨的視覺饗宴，猶如朦朧的紅色浮雲，輕輕掠過山谷上方，並閃爍著幽暗的藍光。恣意揮灑、大筆寫意的筆觸，令人緬想起尼可拉斯・德・史塔爾在抽象景觀上的表現，包括了色彩的對比、粗獷又充滿情感的筆觸質感，再加上朱德群特以稀釋的色彩，勾勒出細緻半透明的線條，線條粗細及質感濃稀之間的交替，形成了絕倫的視覺律動，在畫面中蘊藉出大自然裡隱然不可見的力量。


黃庭堅
《連坡，林祥如傳記》約1095年作
藝術家對於明暗對比的精妙掌握，在此也盡顯無遺。本件作品充分傳達了中國傳統水墨的詩意本質，流暢的黑色筆觸，順延著山脊所勾勒出的線條，為畫作注入了生氣勃勃的能量，倘若中國書法中草書一氣呵成、倏忽動感的線條。在此也可端見朱德群自幼研習書法，日積月累的深厚底蘊，他的藝術探索旅程之中，書中有畫，畫中有書，兩者密不可分。針對中國山水及抽象繪畫兩者背後的概念，朱德群曾做出這樣的評釋：「藝術家將他眼見的自然，在心中演繹，在畫作上所揭示的，是藝術家的想像、情感及內在心象。」《第111號》一作完美傳承了融合東方和西方文化與美學傳統。

北京中國國家博物館於今年四月，舉辦了朱德群大型回顧展，彰顯其對於二十世紀中國藝術史的貢獻，並慶祝藝術家百歲冥誕；年底則將於朱德群的出生地蘇州，舉行第二階段的展覽，主要展出紙上作品。