「我的藝術是為了改變人們的思想。我希望它能使世界更加和平。」
—— 草間彌生
《心》創作於1999年,即草間彌生重要的里程碑式回顧展〈永遠的愛:草間彌生,1958-1969〉的第二年 i,是她各種作品中的一個典型的盒子雕塑作品。此次拍品與藝術家的長期朋友約瑟夫.康奈著名的盒子藝術作品有所關聯——後者被描述為 「包含聖物的靈堂 」ii ——此次拍品是草間版本的自我演繹,其中有糖果色的陽具突起。
枕頭狀的陽具形態讓人想起草間在1962年開始的手縫《積累》系列作品:「我開始製作陽具,以治愈我對性的厭惡感。一次又一次地複制這些物體,是我戰勝恐懼的方式。這是一種自我治療,我將其命名為『心身藝術』 。 」iii 緊緊地包裹著,這種有機的形狀從不同的場景中凸現出來,包括花盆、孵化器或搖籃,每個卷鬚都像胚胎、雄蕊或發芽的藤蔓。
「積累是我執意的結果,這種哲學是我藝術的主要主題。」
—— 草間彌生
這些柔軟的雕塑有力地暗示了蓬勃發展的生命和新的開始,每一條雕塑可以單獨或作為整體欣賞, 每條雕塑都在它們緊縮的盒子框架內爭奪生存。心臟——它令人喚起人類最重要的器官,在鮮紅的色調下顯得更加有力——栩栩如生的帶著生命力般跳動,它的條紋觸角引領觀眾進入一種催眠式的冥想體驗,刺激著反省和超越。
作為當代藝術界的泰斗,草間彌生的作品獲得了全世界許多美術館的收藏,包括紐約現代藝術博物館;洛杉磯郡立美術館;倫敦泰特現代美術館;巴黎龐畢度藝術中心;以及東京國立近代美術館。
草間的盒子系列作品已被新潟市立美術館和松本市立美術館等博物館收藏。藝術家在亞洲最大的回顧展 「草間彌生:1945年到現在 」目前正在香港的M+博物館展出,展期至2023年5月14日。