Javier Calleja - 20th Century & Contemporary Art Evening Sale Hong Kong Wednesday, June 22, 2022 | Phillips

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  • 「有的時候,在你作畫時,你的思想、你的情緒,都在畫中。這是一個發現新事物的時刻。這是一個感性時刻。」
    ——  哈維爾·卡列哈

    哈維爾·卡列哈來自西班牙馬拉加,他作品中那些明眸大眼的可愛角色攫住了全球成千上百萬人的心。擁有圓鼓鼓的腮幫、玫瑰色臉頰和甜美眼神的可愛小孩充斥了卡列哈廣受讚譽的創 作,他對美好童年的致敬喚起了對簡單歲月的懷念。自二十世紀九十年代開啟職業生涯以來, 卡列哈一直在不斷發展和完善自身藝術風格。他的標誌性角色於2016年誕生,這些男孩一致擁有圓滾滾的身形和大得誇張的雙眼,以輕柔的色調繪製。乘著奈良美智和村上隆等明星畫家在藝術界開創的卡哇伊美學之風,卡列哈的創作在亞洲市場斬獲巨大關注可謂是意料中的事。

     

    當前作品《1971》 是當作一幅自畫像而誕生的,同時亦半開玩笑地模仿入獄大頭照,標題使用了卡列哈的出生年份。留著蓬鬆巧克力色頭髮的男孩站在米色背景裡,身上穿著像囚服一般的帶編號橙色襯衫。然而,他天使般的臉頰上帶著一抹紅潮、撲閃著楚楚可憐的碧綠雙眼 ——  這明 明是一個蹣跚學步的可愛孩子,而不是肖像上暗示的罪犯。儘管他眼底微弱的黑眼圈只是表示疲倦,但仍然無法讓觀眾對他無害而招人喜歡的本性得以說服。《1971》創作於 2017 年,是卡列哈早期視覺美學的一幅迷人典範。

     

     

    此次拍品於香港 AISHONANZUKA 畫廊,〈你好〉展覽現場,2017年
    圖片來自AISHONANZUKA畫廊

    靈魂之窗

     

    「我覺得他們的眼睛裡有一些很重要的東西,只要兩點水滴,白色,加上陰影。你就獲得了真實的感覺。」
    —— 哈維爾·卡列哈

     

    自 2017 年問世以來,卡列哈筆下男孩那讓人馬上就能認出的水汪汪的寶石眼睛使藝術世界為之瘋狂。他們眼中那一汪秋水已成為卡列哈藝術標誌的代名詞,在風格簡約的整體畫面映襯下顯得更為突出。為了營造悲傷和解脫共存的微妙感,卡列哈竭力表現了一個孩子停止哭泣、準備再次綻放笑容的溫柔一刻。談及靈感來源,藝術家這樣評論:「那是我提起畫筆的一刻 —— 當 你在困境之中剛剛實現突破。我認為一個哭泣的孩子決定不哭時 —— 他們是英雄。因為他或她決 定克服痛苦。」 i

     

    令人愉快的樂觀精神

     

    卡列哈曾師從奈良美智,他的作品亦經常被與這位日本著名藝術家的作品相提並論。兩者確實具備觀念與風格上的相似性,但卡列哈的創作展現了與奈良美智不一樣的風趣的樂觀主義與惹人憐愛的天真。

     

    奈良美智與卡列哈都以童年作為他們藝術探索的主題,不同之處在於,奈良的作品以瀰漫的黑暗情緒與憤世嫉俗著稱。他的主人公經常被描繪為憤怒或受傷的、以無禮的冷笑和流露輕蔑的半睜半閉眼神面對觀眾,與小女孩的可愛形象不符。奈良筆下的孩童脆弱而孤獨地活在一個湧動著危險與暴力的宇宙中 —— 這是對藝術家自身寂寞童年的陰暗刻畫。相比之下,卡列哈選擇用 簡單而非複雜去紀念成長過程中更輕鬆的一面。他的大頭娃娃擁有開心的笑容和塌鼻子,兩頰染著柔和的玫瑰色光暈。最引人注目的是他們碩大的眼睛中閃爍的喜悅與好奇,尚未被成人世界的壓力和負擔所累。儘管這位藝術家的作品含有一絲不可否認的諷刺氣息,但其主人公給人留下的印像是厚臉皮和鬼馬,與貫穿他導師作品的尖刻和譏諷性的幽默大相徑庭。

     

    我們亦可以將卡列哈的作品與像埃德加·普蘭斯和拉法·馬卡龍這樣的當代西班牙藝術家並置觀看,他們在創作中採用了與卡列哈相似的表達元素。這些藝術家表現出對懷舊式異想及童年回憶的濃烈興趣,用孩子氣的人物和卡通生物形象喚起感性氣息。他們在創作方法與美學上的相似之處說明了當前西班牙新浪潮在當代藝術界的流行。

     

     

    拍品編號48,艾得佳·普連斯,《夜間生物》,2020年作(細節) 
    香港富藝斯晚間拍賣,2022年6月22日
    估價:HKD1,200,000 - 1,800,000

     

    在我們這個充滿混亂、動盪和不確定的時代,卡列哈的美學就像一股清流,他心愛的大眼男孩傳播了時代亟需的溫暖和快樂,使畫面洋溢青春的活力和充滿感染力的樂觀精神。藝術家拒絕對他的藝術主題進行複雜化以及過度分析,他篤信自身作品承載的簡單和童真的價值所在,他說:「每個角色都像我的兒子。當我走到生命的盡頭,我可能會有成千上萬個小孩。」ii卡列哈對他的主人公的感情確實在畫布上赫然可見,提醒觀眾藝術創作背後更純粹的動力所在: 寵愛與傳承。

     

    藏家之選

     

    卡列哈是當代藝術界最負盛名的藝術家之一,其作品在世界各地極具影響力的畫廊與藝術機構獲廣泛展出,包括阿爾敏·萊希的上海空間(2021年),邁阿密 Bill Brady 畫廊(2020年), 香港 AISHONANZUKA 畫廊(2019年,2017年)及其他。2022 年藝術家的展覽名單份量不輕, 其中最重要的包括阿爾敏·萊希的巴黎空間(2022年6月2日至6月25日)及東京 PARCO 博物館(2022年6月30日至7月18日)。

     

    卡列哈於 2021 年富藝斯香港拍賣會創下個人拍賣紀錄,其多部分裝置作品, 30 件作品:《無題》以 12,108,000 港元售出。這件代表了藝術家標誌性美學的早期典範創作於 2017 年 ——  那一年,他心愛的大眼睛孩子在香港 AISHONANZUKA 畫廊首次亮相。藏家自此對卡列哈的 作品呼聲日益增高,隨著他受歡迎程度的增加,對其作品的需求 —— 尤其在亞洲 —— 不斷飆升,達到了歷史最高水平。

     

    哈維爾·卡列哈,30 件作品:《無題》,2017 年作
    由富藝斯香港於 2021 年 11 月 30 日售出,成交價HK$12,108,000

     

     

    哈維爾·卡列哈,引述於 Sasha Bogojev,《哈維爾·卡列哈:尋找那神奇時刻》,《Juxtapoz》,2019年,載自網路

    ii 哈維爾·卡列哈,引述於《Avant Arte》,載自網路

    • 來源

      香港,AISHONANZUKA 畫廊
      現藏者購自上述來源

    • 過往展覽

      香港,AISHONANZUKA 畫廊,〈你好〉,2017年5月13日-6月10日

    • 藝術家簡介

      哈維爾·卡列哈

      Javier Calleja (b. 1971) is a contemporary Spanish artist living and working in
      Malaga, Spain. Calleja is most known for his figurative style of cartoonish, doe-eyed
      characters with exaggerated features. His style is influenced by the toys and comics
      from his 70s and 80s upbringing. Calleja’s characters are often accompanied by text
      that contrasts the innocent and adolescent looking facial expressions of the
      characters represented in the compositions. Calleja works in painting, sculpture,
      and works on paper.

      Calleja holds a BFA from Granada University in Spain. His works have been exhibited worldwide and he is currently represented by Almine Rech.

      瀏覽更多作品

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《1971》

款識:《1971》2017 Javier Calleja(畫背)
壓克力 畫布
100.1 x 80 公分 (39 3/8 x 31 1/2 英寸)
2017年作

Full Cataloguing

估價
HK$3,500,000 - 5,500,000 
€428,000-673,000
$449,000-705,000

成交價HK$4,032,000

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雪鸞
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20th Century & Contemporary Art Evening Sale

香港拍賣 2022年6月22日