「紗線的創作是對我自己情感的反映。一根紗線可以代表一個傷口、一個結節或一個線圈,或者時而鬆弛時而糾纏。對我來說一根紗線是情感或人類關係的一種類比。在使用它時,我無法撒謊。如果我編織出來的東西是醜陋、扭曲或結節的,那就說明這些正是我創作時的情緒。」—— 鹽田千春
日本藝術家鹽田千春錯綜複雜、沈浸式的紗線裝置對過去與當下、物件與記憶之間的聯繫展開探討。僅管曾接受繪畫訓練卻發現自己在繪畫上停滯不前,她開始轉向使用紗線編織來進行創作,在澳洲求學那年她做了一個奇怪的夢:「我成了一件三維繪畫的一部分,並且無法呼吸,因為我渾身裹滿了顏料。[...]在那之後,我知道要用自己的身體進行創作。」 [1]回到德國之後,她仍舊無法平靜,於是有一天開始用黑色毛線圍繞自己編織,並創造出了蘊含不同意義的空間。黑色毛線成為重構夜空或宇宙的一種形式,而紅色毛線則對人類之間的連結和關係作出了視覺化呈現。
鹽田千春的《日常創傷》系列融入了例如衣服、鞋、玩偶等現成日常物件。這些平常卻帶有強烈個人印記的物件成為了存放那些或愉悅或痛苦的深刻記憶的容器,象徵著日常生活中的詩意:
我能透過這些物件看到人。我能通過這些他們使用過的物件或讀過的書辨認出他們是,或曾經是怎樣的人。人們遷移、旅行、改變,但他們會在所有觸碰過或使用過的東西上留下痕跡:衣服、鞋、傢具、房子,甚至當他們已然離開。