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有關草間彌生的七件事
草間彌生正於香港M+視覺文化博物館舉辦亞洲最大規模的個人回顧展《草間彌生:一九四五年至今》,以下是有關草間彌生的七件事,不容錯過。
草間彌生,《南瓜》,1995年作
估價 40,000,000 - 50,000,000港元
二十世紀及當代藝術晚間拍賣,3月30日
草間彌生生於1929年,自小立志成為藝術家。從10歲起,她就以家族苗圃和種子農場出售的南瓜為靈感,創作南瓜畫作。1950年代,她在家鄉日本成功舉辦個展後,逃離戰時日本的保守主義和父權社會,毅然出走美國,尋找新機會。她開始在西雅圖生活和展示作品,與喬治亞.歐姬芙(Georgia O’Keeffe)通信;後者更鼓勵草間彌生於1958年搬到紐約。當時正值抽象表現主義藝術運動的鼎盛時期,以及新興波普藝術界的風口浪尖。經過七十年磨練自己的反主流文化、女權主義和幻想藝術品牌,草間彌生被認為是世界上最成功的在世女性藝術家。
萬眾期待的富藝斯香港二十世紀及當代藝術拍賣舉行在即,而香港M+博物館舉辦的回顧展《草間彌生:一九四五年至今》亦備受青睞,令不少外國遊客首次欣賞到草間真跡,深入探討藝術家的七十年職業生涯。以下是有關這位在世傳奇人物的七件趣事。
草間彌生是史上最高拍賣成交紀錄的在世女藝術家
草間彌生以94歲之齡,被譽為歷來最成功的在世女性藝術家之一。她的作品在拍賣市場中經常遠超估價成交,足以反映上 述一點。
2022年5月,富藝斯紐約舉辦本行歷來最成功的拍賣,以《無題(網)》為草間彌生刷新個人世界拍賣紀錄。拍品屬於藏家夢寐以求的早期白色《無限網》(Infinity Net)畫作系列,終以10,496,000美元成交,遠超500萬至700萬美元的估價。

草間彌生,《無題(網)》,1959年作
成交價10,496,000美元
富藝斯與永樂拍賣聯合呈獻 「二十世紀及當代藝術」晚間拍賣,2022年5月
草間彌生超凡脫俗的雕塑和裝置固然值得留意,但這位藝術家的畫作同樣不容忽視。其白色《無限網》系列猶如極簡主義藝術運動的預示,亦被不少著名機構納入館藏,包括:紐約所羅門 R. 古根海姆博物館、紐約現代美術館、洛杉磯縣立美術館和東京當代美術館等。
她自願入住東京的精神病院
「我每天都與痛苦、焦慮和恐懼作戰,而我發現唯一可以緩困的方法就是繼續創作藝術。」 —草間彌生
草間彌生自小在視覺和聽覺方面患有幻覺障礙,以及強迫性神經症,而這些問題亦於她的作品上表露無遺。
藝術家於1977 年自願入住東京一家精神病院,並一直長居於此。她每天在位處病院對面的工作室,與助手團隊創作,在晚膳前再次回到院中。
受幻覺體驗的啟發,草間彌生的《無限網》不僅是藝術家維持最久的創作系列(1959年在紐約首次公開展出),當中的筆觸節奏和無窮無盡之感更成為了她的藝術療法:「沒有開始、終結或中段」,與多重波點作品也大有關連。
其1995年著作《南瓜》結合了草間的夢幻南瓜主題和無限網的背景,也是本季香港二十世紀及當代藝術晚間拍賣的焦點拍品。金黃南瓜與黑色波點對比鮮明,背景輔以由幼線相互連接而成的精緻三角形,構成一片無限網,而豐腴的瓜體懸浮於上。這幅大型壓克力畫布估價為40,000,000 - 50,000,000港元。
她終生厭性,卻代表著自由的愛
「為了治癒我對性的厭惡感,我開始以陰莖為創作題材。重覆製作厭惡之物是我克服恐懼的方式。這是一種自我治療,因此我將其命名為 『心身藝術』。」— 草間彌生
在母親強迫少年草間監視其父偷情以後,草間對性產生了厭惡感。儘管她的作品常以幽默元素探索陰莖形態和性(例如她在無限房間《陽具的領域》(Phalli's Field)所展示的軟雕塑),她認為自己是無性者。

草間彌生位處1965年的無限房間《陽具的領域》
Image: Eikoh Hosoe/Courtesy of Ota Fine Arts, Tokyo/Singapore; Victoria Miro, London; David Zwirner, New York

草間彌生, 《無題》,1965年作
估價1,600,000 - 2,600,000 港元
二十世紀及當代藝術日間拍賣,3月31日
有關草間彌生的人際關係,藝術家將自己與美國視覺藝術家約瑟夫.康奈爾(Joseph Cornell)的一段情描述為浪漫柏拉圖式關係。直到康奈爾於1972年去世前,這對藝術家一直保持密切聯繫,並且深深影響了草間。
草間彌生的《南瓜》與安迪.沃荷的《湯罐》並駕齊驅
「在我上小學的時候,我第一次看到南瓜,當時我和祖父一起到訪廣闊的農地……一個人頭大小的南瓜在我眼前……立即以生動有趣的方式引起我的共鳴。」 —草間彌生
草間彌生和安迪.沃荷(Andy Warhol)在波普藝術於紐約蓬勃發展之時不僅是彼此的同行,草間的無限重複主題據稱也啟發了沃荷的部分著作。其他紐約藝術家亦注意到她的創新作品:她在盧卡斯.薩馬拉斯(Lucas Samaras)構思他的鏡房前已經架設了個人首個無限鏡房,並在克萊斯.歐登柏格(Claes Oldenburg)之前製作柔軟織物雕塑。

草間家族在日本松本市所擁有的苗圃花田
Image: © YAYOI KUSAMA
草間彌生在二戰期間經常進食南瓜,或許可以解釋她對這個大葫蘆的部分依戀。然而,南瓜主題確實由她自幼產生的生動幻覺應運而生。有一次,她陪祖父去苗圃,在那裡看到了一個人頭大小的南瓜。當她伸手撿起那個南瓜時,她記得它和她說話。南瓜首次出現在1946年日本長野縣和松本市的巡迴展覽之中,當時她展示了同名作《南瓜》(Kabocha)。
就如上文提到的 1995 年作品《南瓜》,這件1991年作品《南瓜》小巧珍貴,捕捉一個不同形狀的葫蘆形紅色南瓜,並以幼線構成的無限網環繞。這幅壓克力畫布估價為3,500,000 - 5,500,000港元。
