純，圓；無光之色，徘徊空間。安尼施‧卡普爾著名 雕塑之一《陌生的誘惑（紫藍色）》創作於2015年，乾淨極簡的風格加上他對於塑材的精通，創造出的這件作品不但寬廣觸及到多種傳統文化，也引出了一層靈性的超越及昇華。

望著《陌生的誘惑（紫藍色）》，諸多感悟。首先，極度啞光的圓面可以吸收光，讓人聯想到他之前用純色創作的作品。這也使人常聯想到卡普爾來自印度。比方說，對於純色的使用，讓我們聯想到孟買的顏料市集，也讓我們聯想到單色畫大師級人物，至少會回想起到伊夫‧克萊因。《陌生的誘惑（紫藍色）》明顯接近由克萊因的專利﹣光輝閃爍的「國際克萊因藍」(International Klein Blue)，他利用媒質令色料懸浮，使它看上去變得自由自在，變得純淨。然而，圓形又與印度藝術及神話密切相連，同時亦與極簡主義藝術作品，或是戰後抽象表現主義畫家阿道夫‧戈特利布創作的先鋒存在主義畫有所關聯。可以這麼說，在《陌生的誘惑（紫藍色）》這件作品當中，卡普爾創造了一回難以置信的文化重疊：這隻單色圓盤看似在遞減還原，但從精煉的經濟學角度上來看，他的作品涉及的是更為廣闊的傳統、藝術家及觀點。

此件作品題目很明顯地為了紀念著名的現代編舞家史蒂芬‧彼得羅尼奧，由卡普爾親自命題，並將《陌生的誘惑（紫藍色）》捐贈予一項舞蹈實習計劃作籌款。卡普爾用彼得羅尼奧在2000年的舞蹈《奇怪吸引子》做參考，這齣舞蹈題目的本身出自1970年首次由大衛‧路勒和弗勒‧塔肯斯發表的混沌理論。彼得羅尼奧所研探秩序與混沌的關係，也成為了卡普爾作品的奠基，同時又讓人時常探討物質存在的基本矛盾。《奇怪吸引子》最為人熟識的是蝴蝶不停地煽動翅膀時造成的颶風：意指微小而正常的因素可最終引致規模巨大的影響。在彼得羅尼奧的作品中，為了闡釋這種現象，一位舞者獨舞按照某種形式舞動身軀，最終被其餘舞蹈團員包圍，起初由他/她生成的舞步，逐漸在觀眾眼簾中消失淡去。與之相比，在《陌生的誘惑（紫藍色）》中， 卡普爾帶給了我們一片光的安寧，是注視點的平靜，但圍繞它的則是混沌的萬物世界。就這樣，這件作品為我們打開了一扇可見世間秩序的窗。確實就是這樣，作品的凹面邀請著我們，神奇地吸引著我們，誘惑我們相信在作品裡我們可以找尋到宇宙間由單色帶出的寧靜秩序。