克里斯蒂娜·夸爾斯作品中的人物有著流動性與節奏感，他們常彷彿被關在平面空間內，觀眾則是如同隔著窗戶玻璃或花樣桌面欣賞。藝術家筆下四肢交纏主角們的軀體、面部和四肢由拼貼的色塊與不同的視角浮現出來，如此充滿活力的構圖讓觀眾感受到肢體上的張力。

 

夸爾斯的作品特色是畫中角色們抽象、線條感十足並碎片化的身體，旨在從視覺上表現人類擁有多重又複雜的身份、自我和形象。身為混血酷兒女性的藝術家探索身體感官，以及種族、性別和性取向如何交融並形成複雜的身份認同。

 

 

 

《我們的眼睛我們睜著  / 眼睛睜著》首次亮相於2017 年高古軒和傑弗里· 戴奇舉辦的群展〈抽象/非抽象〉，隔年（2018 年）也在太平洋電影檔案館展出。《我們的眼睛我們睜著  / 眼睛睜著》中模糊、液態、相互融合與變形的身體呈現軀體的流動性或隨時能夠形變的狀態。

 

 

訪談：新的具象手法
 

「我真的很熱衷於探索從自己的身體向外看的感覺。我經常將這些作品稱為肖像畫，但從這些肖像畫中你看到的不是人的身體——而是生活在自身身體裡的感覺。我的作品表現的是當一個人能夠真正存在於其自身所有矛盾與複雜性當中時，所體驗的親密性時刻。」
—— 克里斯蒂娜·夸爾斯 

2021 年，夸爾斯接受ARTnews的採訪講述創作過程並深入探討其作品中獨特人物風格背後的概念：

 

ARTnews：作品中的人物呈現方式中有任何動作素描的元素嗎？
 

克里斯蒂娜·夸爾斯：我是利用動作素描的手繪法處理畫面，所以作品會看起來強調線條。在研究所時，我學會如何利用工具處理線條， 這才真正為我打開了繪畫的大門：我可以用非常粗的或是蘸有漸層顏料的畫筆將以前的單一線條畫變成其他東西。但是當我作畫時，我仍然有從前練習素描的肌肉記憶，所以創作時我所採取的是大量內化練習，而不在畫布上做任何標記。

 

[...]

 

隨著畫中角色愈趨完整，我會拍下作品並匯進電腦，然後用 Illustrator 作出各種嘗試。這是我在有意為之與現實呈現間結合繪畫和實驗的一種方式。這不再是傳統規模宏大的動作素描，我能在滑鼠墊上移動滑鼠如此幅度即可完成的細微素描。我能利用數位儀器創作動作並透過模版印刷將這些成果帶上畫布，因此我能作出以肉身無法畫出的動作——所以這是將動作混合到作品中的方式。對我來說軀體是有用的工具，我十分了解它們的實際外觀因此可以突破限制並延伸詮釋。

 

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身份認同的交集
 

「作品的基礎建立在試圖了解身處在各式爭議中的身體是什麼感覺，無論是種族爭議、性別爭議還是酷兒爭議。試著設身處地了解爭議，你也就是在更了解自己。」
—— 克里斯蒂娜·夸爾斯 

糾纏於多重文化的身份認同，夸爾斯探索並挑戰這些難以定義與識別的界線。其作品的四肢、軀體和面部常與熟悉的家具物品融合，更調整顏色和動作使一切變得怪異。肢體所呈現的反映了對探索身份的多樣性與模糊的想法；如她所解釋的，這與她自身的生活經歷密切相關：「身為一名黑人女性卻經常被誤認為白人，我與世界打交道的方式要比一般人複雜得多。」ⁱ

 

擁有如此複雜身分的夸爾斯，其作品充滿爭釁性、新鮮感，吸引著觀眾。流動般的軀體與線條帶出在種族、性別和人際關係方面的模糊感，讓人想起弗朗西斯·培根、大衛·霍克尼和巴勃羅·畢卡索的作品。

 

 

弗朗西斯·培根的作品同樣以模糊的面部特徵和糾纏的肢體為特色，在扭曲和模糊的手法上與夸爾斯有著異曲同工之妙。如《臥著的人》中所見，培根的畫中滿懷情感和情緒張力，描繪著角色內心的動盪和最深切的慾望。培根描繪人體時利用不同密度的顏料和相交的平面來訂定構圖——誇爾斯也繼承了這種技術。

明亮雜色的棋盤、滑稽的角色、狗牙形狀的物品以及2D平面背景（例如作品中粉紅色和藍色方形地板和藍色漸層背景），角色的身體被突然移動的平面和視角切割打斷。霍克尼也採用了類似的手法，以扁平的彩色平面在視覺上剖析構圖。夸爾斯經常引用霍克尼1960 年代作品中游泳池的漩渦和花卉圖案等視覺元素，更聲稱他直接影響了自己。

 

然而，夸爾斯的作品仍獨一無二，原因在於她將多樣繪畫技巧融入單幅畫中：具有質量的筆觸、滑順光亮的顏料、模版印刷風格的圖案和輕盈的噴霧。如此對比鮮明的繪畫技巧和自身背景為內容幫助自己建立了自己的藝術史譜系。筆下的變形人物代表了藝術家身為酷兒、混血女性的生活經歷，使簡單的視覺體驗複雜起來。憑藉非凡的靈巧風格和創新繪畫手法，夸爾斯總結了非二元流動的現實，邀請觀眾挑戰體驗身而為人的多樣性。

 

 

藏家之選

 

• 洛杉磯當代藝術家克里斯蒂娜·夸爾斯在1985年出生於芝加哥，2007年在漢普郡學院獲得學士學位，在那裡她學習哲學和純藝術，其後於耶魯大學獲得碩士學位。夸爾斯今年將在柏林漢堡車站美術館舉辦全新的博物館個展，展覽將於 3 月 31 日開幕，9 月 17 日閉幕。

• 夸爾斯在2022年第59屆威尼斯雙年展上展出了多幅畫作。她最近位於紐約豪瑟沃斯畫廊的個人展覽〈在24天裡，太陽將於晚上7點降落〉於2022年10月29日閉幕，是藝術家於2021年加入該畫廊以來的首次展覽。夸爾斯現被豪瑟沃斯與倫敦 Pilar Corrias 畫廊共同代理。

 

克里斯蒂娜·夸爾斯在威尼斯雙年展上談論自己的創作，2022年

影片來自Illumina Film

 

• 夸爾斯近期的其他個展包括：西雅圖弗萊伊美術館，2022年；芝加哥當代藝術博物館，2021年；South London 畫廊，2021 年； 北京X美術館，2021年——藝術家在亞洲的首場展覽；上海池社，2019年，等等。

• 克里斯蒂娜·夸爾斯的作品也進入了全球知名公共收藏機構，包括巴黎蓬皮杜藝術中心、紐約所羅門·R·古根海姆博物館、華盛頓特區赫希洪博物館和雕塑花園、洛杉磯當代藝術博物館和倫敦泰特現代美術館。

 

 

i 克里斯蒂娜·夸爾斯，引自藝術家網站，伯克利藝術博物館和太平洋電影資料館展覽頁面，〈Christina Quarles / MATRIX 271〉，2018 年 9 月 19 日- 11 月 18 日，載自網路