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「我們通常高估了循規蹈矩的意義。以服從之名犯下的罪行比不服從要多。真正危險的是那些盲目服從所有權威的人。」
—— 班克斯布里斯托街頭藝術家班克斯毫無疑問是當代藝術界最具爭議的街頭藝術家之一，他在坐享全球關注的同時仍然保持著匿名身分。班克斯的作品對恐怖主義、政治權威和資本主義等當代問題提出了尖銳有力的社會評論，《槍枝上的孩子們》等作品便以標誌性的反戰意象著稱。這些作品以黑色幽默、諷刺和強烈的政治色彩為標誌，通過簡單的視覺暗示和強烈的色彩對比傳達了普遍易懂的有力信息。
《槍枝上的孩子們》
「所有的塗鴉都是低級異見，但模板塗鴉有其特殊歷史。它們被用於發動革命和製止戰爭。」
—— 班克斯班克斯早在1993年便以塗鴉藝術家的身份嶄露頭角，他的模板塗鴉出現在布里斯托、倫敦、巴黎和紐約的街道。班克斯自2000年以來開始使用模板進行塗鴉，這使他能夠更快地創造出精緻的細節及免受當地執法部門的影響。
《槍枝上的孩子們》作為一幅典範，以其高度簡約和不修邊幅的即時性展示了藝術家著名的、自布里斯托街頭創作時期便開始使用的模板塗鴉和噴漆方法。這種技術使他能夠快速工作並迅疾逃脫，有效保持穩定的創作水準及匿名度，即使班克斯的名聲與日俱增。
此次拍品細節 在《槍枝上的孩子們》中，藝術家讓天真的小女孩和小男孩——心形氣球和泰迪熊凸顯這一點——站在堆積成山的武器之上，形成極具諷刺的對比。在暴力與威脅的包圍下，兩個年幼的孩子成為彼此的依靠與撫慰，男孩把手放在女孩的肩上以讓她寬心。
孩子們手持耀眼的紅色氣球站在暴戾的小山峰上——這一著名意象幾乎是班克斯本人的代名詞。二人在憂愁中彼此團結，在恐懼中高舉希望，用另一種觀點面對戰爭、壓迫、仇恨與暴力共存的混亂狀態。
2013 年，班克斯在紐約Better Out Than In駐留期間，在中央公園與一位不起眼的小販一起搭了一個臨時攤位，向旁觀的遊客和路人出售他的模板塗鴉，每件售價60美元。其中有幾件班克斯最具代表性的黑白作品，包括《槍枝上的孩子們》的其中一個版本。
這次售賣象徵著班克斯作品的民主化，它降低了公眾獲取其作品的門檻。藝術家的作品像街頭市場的廉價小型飾品一樣被販賣，60美元的初始定價與目前藝術家的拍賣記錄形成了鮮明對比。在這個語境下，該作品可以被解讀為對包括藝術流通、藝術市場和作品真偽性在內的整體藝術生態的一個幽默又辛辣的諷刺。
入侵機構
「藝術應在亂世中提供安慰，在安逸處滋生動亂。」
—— 班克斯班克斯的作品充滿爭議但又不失幽默，他經常針對藝術機構進行惡搞，藉此削弱業內精英的高高在上。在其創作生涯早期，這位藝術家組織了街頭干預及入侵博物館。2005年3月至5月期間，班克斯潛入紐約四所精英文化機構：大都會藝術博物館、現代藝術博物館、紐約布魯克林博物館，以及倫敦大英博物館。班克斯劫持了這些世界知名的公共空間，在牆上展示他模仿和「恣意破壞」的古代大師名作——這裡僅舉兩例：蒙娜麗莎戴上了笑臉面具；一位海軍上將站在反戰塗鴉前，手裡拿著噴霧罐。
《Peckham Rock》（2005年）（後來更名為《Wall Art》）描繪了一位獵人推著一輛超市手推車出現在大英博物館裡，這幅作品被偽裝成博物館的合法藏品順利展示了三天而未被發現。該作品後來被大英博物館永久收藏，這一結果飽含諷刺卻又恰如其分。
這些作品對制度提出了批判，質疑並顛覆了藝術賴以生存的環境——博物館，表明藝術不必由藝術家和評論家組成的特定小圈子生產和消費，打破了圍繞藝術存在的先入為主的定義與限制。班克斯創作中這些具諷刺意味的政治基調與啟發了觀念藝術的異見原則異曲同工，使他成為其時代的先驅藝術家之一。
班克斯的作品體現了多層次悖論的正反兩面，用辛辣但輕鬆的幽默手法對具有邊緣化可能的政治問題提出針砭；他擁有極高的人氣，卻仍然保持匿名；他的作品起源於街頭，卻進入了極富盛名的國際機構。正是這種不斷挑釁藝術與品味之界限的獨特二元性，在觀眾中引起了強烈共鳴。
藏家之選
班克斯憑藉自身人氣將自己打造為具有神秘色彩的流行文化現象，堅持保持隱身狀態。儘管匿名，班克斯被評為 2010 年《時代》雜誌最具影響力的 100 人之一，與巴拉克·奧巴馬和史蒂夫·喬布斯齊名。
班克斯的作品徹底改變了人們對街頭藝術的看法並重新定義了「藝術」本身，它們進入了著名公共收藏機構，包括大英博物館和倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館。班克斯在Instagram上擁有超過1000萬的海量關注者，他是世界上最著名的神秘人物，一名堅持不懈地將藝術的石弩射往新方向的開拓者。
來源
英國私人收藏
現藏者購自上述來源文學
Gianni Mercurio 編，展覽圖錄，MUDEC 文化博物館，米蘭，2018年，第128頁（同系列他版作品圖版）
藝術家簡介
班克斯
British • 1975 - N/A
Anonymous street artist Banksy first turned to graffiti as a miserable fourteen year old disillusioned with school. Inspired by the thriving graffiti community in his home city, Bristol, Banksy's works began appearing on trains and walls in 1993, and by 2001 his blocky, spray-painted works had cropped up all over the United Kingdom. Typically crafting his images with spray paint and cardboard stencils, Banksy is able to achieve a meticulous level of detail. His aesthetic is clean and instantly readable due to his knack for reducing complex political and social statements to simple visual elements.
His graffiti, paintings and screenprints use whimsy and humour to satirically critique war, capitalism, hypocrisy and greed — with not even the Royal family safe from his anti-establishment wit.
東南亞藏家收藏
Ο◆✱26
《槍枝上的孩子們》
款識：3/25 2003（背面）； BANKSY（噴於右側畫布邊緣）
噴漆 畫布
50 x 50 公分 (19 5/8 x 19 5/8 英寸)
2003年作，共有25版，此為第3版，並附 Pest Control 之保證書。
估價
HK$8,500,000 - 12,000,000
€1,050,000-1,490,000
$1,090,000-1,540,000
成交價HK$7,147,000
雪鸞
晚間拍賣主管暨專家
+852 2318 2026
CharlotteRaybaud@phillips.com
20th Century & Contemporary Art Evening Sale in association with Yongle
香港拍賣 2022年12月1日
24
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30
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