值得一提的是,瓦米不僅是透過種族或性向視角來強調複雜身份的重要。身為非裔同性戀藝術家,她的作品由音樂、廣播到電視節目等各式各樣的敘述和觀點構成,而無法被框架在單一的定義或是身分認同的政治概念中。瓦米出生於辛巴威的古圖,之後移居南非,目前定居英國。她還討論了搬遷和不同的地理位置如何塑造她對自己的身份認知,以及在科技進步的全球化浪潮下「時間和空間的潰散」如何影響她的作品。此外,漫畫和動畫以及從小看到大的Cartoon Network皆影響著她素描式的線條外觀。即使畫中主角坐著不動,從對盆栽的描繪及角色頭部周圍的卡通式線條中,可以感受到她那圖像性、粗略的筆觸賦予作品活力與獨特的動感。另外,普普藝術和非洲龐克的影響也體現在生動的色彩運用:香蕉黃與背景的嬰兒藍形成漂亮的對比,並使畫面前方的蛋形物體「流行」起來,也許她畫的就是遍佈世界多處俗稱「蛋黃果」的水果。 總而言之,《蛋》等作品是瓦米過去的經歷、熱情與興趣相互交錯、編織而成她身份認同的豐富織錦。
「拼貼畫存在自由與趣味。我可以在一張靜止的圖片上提煉出不同的點子與想法。這是一種透過網路社群媒體平台而生的現象 - 將一個人的興趣和經歷事件分層並有組織的拼湊出一個身份。」— 庫扎奈·維奧萊特·瓦米
《蛋》是瓦米精心策畫、製作過程一絲不苟的作品。她透過數位的方式創作、整理、儲存圖像再將其轉印到畫布上。這個創作過程始於她早期接觸社群網站Tumblr,在該網站上創建圖像是一種視覺化身份的作法。此外,在作品中顯而易見羅伯·勞森伯格(Robert Rauschenberg)和尚-米榭·巴斯奇亞(Jean-Michel Basquiat)拼貼畫的影響。尤其是技法和色彩運用令人聯想起勞森伯格的作品,分層構圖和現成圖像運用可以在如瓦米於2016年的倫敦泰特現代藝術館中羅伯·勞森伯格展中欣賞到的《追溯II之甘迺迪總統》(1964)看到。巴斯奇亞作品中的的線條勾勒也可見於《蛋》,粗獷的黑色線條令人聯想到使用油畫時潦草筆跡和技法。
「勞森伯格和巴斯奇亞好像都用拼貼的方式去思考自己的作品。我的思考方式不是線性的,腦海中有時會迸出一些圖像或是隨機的字詞。如果是寫作的話就很難將每個想法連成一個段落,但繪畫的話就有可能。」— 庫扎奈·維奧萊特·瓦米
庫扎奈·維奧萊特·瓦米在短時間內吸引了大量的成功與好評,是一位值得關注的藝術家。 除了參加2019年的第58屆威尼斯雙年展外,這位藝術家還於2016年在辛巴威國際婦女大獎中獲得了年度最佳青年成就獎,並於2017年在馬里伯恩的Tyburn畫廊舉辦了首場個展:《If You Keep Going South You’ll Meet Yourself》,這對剛獲得學士學位一年的藝術家來說是一項創舉 。2019年,她於英國倫敦蓋斯沃克藝術工作室舉行的首場機構個展《庫扎奈·維奧萊特·瓦米:(15,952公里)與跨撒哈拉高速公路一號》(Kudzanai-Violet Hwami: (15,952km) via Trans-Sahara Hwy N1)獲獎,並參與群展《I See You》和去年由維多利亞·米羅畫廊舉辦的線上團展《Lotus》。