劉野,《女孩!》, 2004年作,估價 3,800,000-4,800,000港元
二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣, 香港

富藝斯香港將於七月拍賣呈現一系列的《PlayTime》作品,此創新主題包含了劉野、大衛·拉切貝爾 (David LaChapelle) 和五木田智央等一眾國際藝術家的作品,以不同語彙將藝術、性、愛情與情色串連在一起,涵蓋繪畫、雕塑到版畫和攝影等創作媒介。

劉野創作的《女孩!》是一件罕見的作品,為他的6件裸體肖像作品之一,與《誰怕L夫人》共同展出於2007年於伯恩美術館舉辦的具有里程碑意義的個展。與這一時期的許多作品一樣,劉野在這件作品中展現了他關注佛蘭芒傳統的影響,並定義了他的許多作品。劉野亦受到皮特·蒙德里安 (Piet Cornelies Mondrian) 作品的影響,(他本人也曾於荷蘭皇家視覺藝術學院參與進駐計劃),他甚至在自己的作品中融入了皮特·蒙德里安的畫作,以示敬意,可以看出他們的作品之間存在擁躉幾何學、理性與秩序的相似之處。在《女孩!》中,劉野用大面積的淡紫色和桃紅色包圍人物,給構圖註入了一種內在的溫和感與沈思著的寂靜感。不過這些色域並不是單片的大色塊,而是動感的、具有催眠效果的廣袤延展,包含了無數色調與質感的精妙變化,這讓他與西方繪畫大師的傳統不謀而合,比如透納和羅斯科。
 

波拉・彼薇《媽媽,請不要再給我尿布了》2013年作,估價500,000 - 700,000港元
二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣, 香港

然而,《PlayTime》亦因為藝術家波拉·彼薇 (Paola Pivi) 的作品而為整個系列注入輕快而具玩味的元素。對於亞洲拍賣市場來說,彼薇是一個相當新鮮的名字,她創作的大玩具熊是純真和懷舊的縮影。從作品的命名《媽媽,請不要再給我尿布了》反映出藝術家具有母性的個人敘事方式,她創作出的熊雕塑採用絢麗的霓虹色設計,每隻熊都凝固靜止在雜技和瑜伽的動作中。大熊雕塑採用氨酯泡沫塑料製成、表面再加上羽毛,這些熊被注入了嬰兒玩物的特質、以及印度節日胡里節千變萬化的鮮豔色彩,它本身就是對愛情和生育的頌讚。

名和晃平《 PixCell-玩物-茄子》2006年作,估價90,000 - 120,000港元
二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣, 香港

日本藝術家名和晃平 (Kohei Nawa) 的創作是對這些擁有精靈般生動的作品的延伸。在《PixCell-玩物-茄子》中,名和晃平運用他標誌性的獨特手法,採用錯綜複雜的玻璃珠、棱鏡、膠水和灰泥把物體覆蓋其中,以迷幻的形式,藝術家探索了虛擬和物理空間的感知,同時研究了人造和自然之間的平衡如何共同形成一個錯綜複雜的細胞結構。透過光線的折射,該件雕塑作品就像現實生活中的數碼圖像一樣,彷彿在與觀者對話。
 

芭芭拉・克魯格 《 無題(推、餓、瞎、掐、淹、辱、買、操)》 1986年作
估價2,000,000 - 3,000,000港元
二十世紀及當代藝術晚間拍賣, 香港

通過將圖像與具有對抗性的文字配對,芭芭拉·克魯格 (Barbara Kruger) 創造了強大的藝術語言,透過作品毫不保留地批評西方的性別歧視、腐敗和消費主義制度。此次克魯格的作品《 無題(推、餓、瞎、掐、淹、辱、買、操)》是首度於香港的拍賣中亮相,作品具備視覺衝擊的相乘效果,從雙凸透鏡的透視中反映了女性性慾的黑暗面。作品中「如果尖叫」和「塞入」等可交互顯現信息,促使觀者去反思女性與男性所處地位的不平等,同時挑戰和征服觀眾。這暗示著當女性表達意見時,會被迫噤聲的現象。同時,它也為觀者提供了選擇如何解讀信息的權力,這也使克魯格能夠創造出一種賦權的裝置,為女性的聲音賦予權威。

陳天灼《亞洲男孩》2014年作,估價20,000 - 40,000港元
二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣, 香港

攝影也許是最能夠帶來感官刺激的媒介。在《PlayTime》中,攝影作品佔有很大的比重,包括有陳天灼、大衛・拉切貝爾 (David LaChapelle) 和荒木經惟等藝術家的作品,以多面視角呈現出男性氣質、同性戀和性感的精髓。陳天灼的作品往往將將宗教肖像畫和流行文化、狂歡文化融合,旨在超越身體和精神狀態,從而實現藝術家「對瘋狂的定義」。 他的作品及其在國內外的慶祝活動確實反映了中國社會的文化靈活性和開放性,並具有鮮明的獨創性和個人主義。

荒木經惟 《 無題 ‘( 67 Shooting Back)》2017年作,估價30,000 - 50,000港元
二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣, 香港

朱田,7件作品: (i)《LM22871》、(ii) 《LM22872》、(iii) 《LM22873》、(iv) 《LM22874》、(v) 《LM22875》、(vi) 《LM22876》、(vii) 《LM22877》,2014年作
估價10,000 - 20,000港元
二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣, 香港

如果說陳天灼的《亞洲男孩》是照亮了這種文化的產物,那麼攝影師荒木經惟的作品就強烈譴責了日本社會對性愛的壓制。他的攝影作品將日本和服的優美高雅與具有色情意味的日式綁縛藝術 (kinbaku) 結合,產生強烈的視覺對比。在作品《 無題 ‘( 67 Shooting Back)》中,荒木經惟毫不妥協地展現了他對於美的定義,在視覺上將挑釁與束縛融為一體。隨著他的驚人願景引起了國際社會的廣泛讚譽,及後更與國際著名歌手Björk和Lady Gaga進行藝術性合作。另外,曾於倫敦的維多利亞和阿爾伯特博物館 (Victoria and Albert Museum) 舉辦展覽,並獲得了凱特琳藝術獎 (Catlin Art Prize)的行為藝術家朱田,她在藝術界中已經是傑出的藝術家,她在作品中務求平衡挑釁性和幽默感,同時打破社會規範,以她的方式述說存在於群體之間的問題。
 

五木田智央 《面具》2010年作,估價500,000 - 700,000港元
二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣, 香港

另一系列作品還呈現出數字世界中對於性的刻畫,以及如何通過基於網絡詞彙的複雜性來形成這種對於性的描繪。五木田智央以融合抽象和比喻元素的灰色畫而著稱,他從各種媚俗的流行文化中汲取靈感,同時將它們解構成引人注目的藝術視野。五木田智央憑藉《面具》的創作,擺脫了他作為商業平面設計師的過去,轉而塑造出具有60年代風格的蛇蠍美人的深色投影,她年輕的鮑勃髮型與金屬花格形成對比,而金屬花格則掩蓋了男性對她的目光。誘人而神秘卻又帶有一種惡毒的性感,在這幅《面具》作品中,藝術家以柔軟的形式傳達出一種內在視覺,同時亦帶出有如噩夢般的預感。
 

森山大道《下高井戶的緊身褲》 2013年作,估價35,000 - 55,000港元
二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣, 香港

同樣是以黑白色調進行創作的,還有森山大道創作的奧普藝術攝影作品,折射出現代生活零散的本質。他的攝影作品呈現出彷彿是電子系統自動生成的圖像效果,在《下高井戶的緊身褲》中,緊身褲織物呈現出相互交錯的六邊形棋盤格,引導我們的眼睛穿過女人的性感形態,在幾何形狀,幻覺和性之間跳動。

大衛・拉切貝爾 《類固醇讓球球縮小了》2004年作,估價 80,000-120,000港元
二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣, 香港

相反地,風格奇特怪異並具有超現實風格的大衛・拉切貝爾 (David LaChapelle),他在《類固醇讓球球縮小了》中卻帶來了強烈而豐富的色彩。在這張攝影作品中,他採用了戲劇性的巴洛克風格的構圖,並參考了藝術家辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman) 作品中呈現出的一種顛覆性:兩個熒光色的健身球被固定在一個身材高大的男人之間,作品中的人物好像懸浮在一種不可能的超現實場景之中,拉切貝爾透過作品質疑男性氣概和運動能力之間的雙重性,尤其是身處於LGBTQ的群體之中。

《PlayTime》還包括國際藝術家埃德‧拉斯查 (Ed Ruscha)、羅伯特·印第安納 (Robert Indiana)、平賀敬 (Key Hiraga)、李青 (Li Qing) 以及提姆·諾貝爾和蘇·韋伯斯特 (Tim Noble and Sue Webster) 的作品。