KAWS - 20th Century & Contemporary Art & Design Day Sale Hong Kong Tuesday, June 21, 2022 | Phillips

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  • 「年輕的時候,我不去畫廊,也不去美術館......大家都在說『這是純藝術』或『那不是純藝術』;『這是商業藝術』,『那是高雅藝術』。在我看來,藝術的目的在於溝通和連結,無論通過何種方式,只要達到這個目,那就是對的方式。」
    —— KAWS

    自1990年代在紐約的滑板和塗鴉文化中嶄露頭角開始,KAWS逐漸成為了流行文化現象重量級人物。通過對人們喜愛的經典人物形象進行重新想像,KAWS利用經典卡通人物的力量喚起人們的童年記憶和懷舊情懷,並同時對原創性和品牌形象在當代藝術中的相關性展開探索。

     

     

    此次拍品(右)於〈KAWS:回家路漫漫〉展覽現場
    洛杉磯,霍諾爾·弗雷澤畫廊, 2009年2月21日至4月4日
    圖片由霍諾爾·弗雷澤畫廊提供

     

    《KURF》(出自《包裝畫》系列)於2009年在洛杉磯霍諾爾·弗雷澤畫廊舉辦的KAWS個展中首次展出,是對比利時漫畫家Peyo的卡通作品《藍精靈》幽默的重新演繹。KAWS通過明亮、粗獷的壓克力顏料,以及他標誌性的骷髏頭和「X」眼,重新想像這個藍色小精靈的形象,讓它看起來好像剛剛喝下了一瓶毒藥。人物被攥緊拳頭的手緊緊握住,作品雖然喚起了觀者對童年純真的記憶,但同時也帶有一絲邪惡的意味。

     

    《藍精靈》開幕片段,1981年

     

    從挪用大眾文化圖像的安迪·沃荷和在創作中模仿漫畫風格的羅伊·李奇登斯坦等波普藝術家的作品中汲取靈感,KAWS同樣通過複製流行人物形象來喚起人們的熟悉感,同時也促使觀者對消費主義行為和對現代藝術的解讀等複雜命題進行反思。畫布的外包裝——吸塑包裝和印有圖案的背板卡紙進一步強調了這一點,該作品和兒童玩具的包裝有著相同的物質性,KAWS通過結合兩種迥異的材質,巧妙地將商品和純藝術這兩個對立的世界聯結在一起。

     

     

    安迪·沃荷, 《救生圈軟糖》,1985年作
    由香港富藝斯於2021年6月8日售出,成交價 HK$6,174,000

     

    在1996年從著名的紐約視覺藝術學院畢業並獲得插畫藝術學士學位後,KAWS曾作為一名自由身動畫師服務於動畫工作室Jumbo Pictures,為迪士尼製作動畫。他正是在那時候開始使用「KAWS」這個名字,在廣告牌和公共汽車候車亭的廣告上留下標記。先在家中將原圖進行修改,幾天後再將它們放回箱體,KAWS刻意選擇廣告內容作為標記的對象,使之成為一種批判和評論的形式。他的重新想像和改動是如此巧妙,不落下任何筆觸的痕跡,甚至讓人誤以為那就是原始圖像的面貌。

     

    KAWS在其藝術生涯伊始致力打破純藝術和大眾媒體、高低文化之間的所謂界線。若說他已成功實現這一目標,那實在過於輕描淡寫,他那討人喜歡、俏皮詼諧的作品如今已大肆佔領奢侈品和收藏品市場。他的國際聲譽為他贏得了一大批忠實的追星粉絲,更與耐克、迪奧和優衣庫等重要行業巨頭合作。他的作品在國際藝壇廣泛展出,近期舉辦的展覽包括在蛇形畫廊與Acute Art及在線遊戲《堡壘之夜》共同推出的合作項目(2022年);Skarstedt畫廊,紐約(2021年);布魯克林博物館,紐約(2021年);維多利亞國家美術館,澳洲(2019-2020年)。

    • 來源

      洛杉磯,Honor Fraser 畫廊
      私人收藏
      現藏者購自上述來源

    • 過往展覽

      洛杉磯,Honor Fraser 畫廊,〈KAWS:回家的漫漫長路〉,2009年2月21日-4月4日

    • 文學

      Monica Ramirez-Montagut 著,《KAWS 1993-2010》,紐約, 2010年, 第38頁(圖版)

    • 藝術家簡介

      KAWS

      American • 1974

      To understand the work of KAWS is to understand his roots in the skateboard and graffiti crews of New York City. Brian Donnelly chose KAWS as his moniker to tag city streets beginning in the 1990s, and quickly became a celebrated standout in the scene. Having swapped spray paint for explorations in fine art spanning sculpture, painting and collage, KAWS has maintained a fascination with classic cartoons, including Garfield, SpongeBob SquarePants and The Simpsons, and reconfigured familiar subjects into a world of fantasy. 

      Perhaps he is most known for his larger-than-life fiberglass sculptures that supplant the body of Mickey Mouse onto KAWS' own imagined creatures, often with 'x'-ed out eyes or ultra-animated features. However, KAWS also works frequently in neon and vivid paint, adding animation and depth to contemporary paintings filled with approachable imagination. There is mass appeal to KAWS, who exhibits globally and most frequently in Asia, Europe and the United States.  

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《KURF(抓緊)》(出自《包裝畫》系列)

款識:KAWS..09(畫背)
壓克力 畫布 罩板包裝 印刷卡紙
45.7 x 38.1 公分 (18 x 15 英寸)
2009年作

Full Cataloguing

估價
HK$1,200,000 - 2,200,000 
€145,000-266,000
$154,000-282,000

成交價HK$1,890,000

聯絡專家

蘇琬婷
日間拍賣主管暨專家
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20th Century & Contemporary Art & Design Day Sale

香港拍賣 2022年6月21日